四五月是如火如荼的高中教甄季。我身旁有幾個認真的音樂科學妹和還沒有上岸的朋友，向嗡嗡詢問考高中教甄的心得。 無奈，嗡嗡的實戰經驗記憶已經是15年前了！
雖然看過了一些高中音樂代理教甄和練習的試教，也評過演示，但還是覺得看教甄演示很主觀，更可能會有盲點。因此就這次機會，除了嗡嗡自己的意見之外，特別為各位詢問到台灣最重量級、最專業、最能深入剖析的高中音樂教師評審團群，無私分享寶貴經驗。
🔥評審團介紹：高雄市隋棠、新北柯佳燕、台北楊謹華、新北田馥甄👑
一、教學演示過程中，評審希望看到考生什麼特質和能力？
A特質：
邏輯清晰、教學流程順暢、概念環環相扣。態度大方穩健、話語具正向鼓勵特質。聲音抑揚頓挫清楚自然、語速不疾不徐。
考試當下緊張是正常的，但如果緊張感讓你到綁手綁腳神情口吻不自然，那就會很吃虧，所以這部分我都會建議考試要像回到自己教室般，覺得自己才是這個場域的王，這樣氣勢才會明顯不同，再佐以設計好並有亮點的課程，完美
B能力：
1.欣賞方面，有「通透教材和教學目標」的思考能力。
切入重點，剖析作品，帶出1～2個重點，扣住音樂元素的部分講解。比如，「歌劇作品中這一句歌詞與音樂的結合在作品中的意義？主導動機埋藏之處和對作品的影響⋯⋯。」
2.歌唱：因為不能帶音響，甚至不一定有鋼琴，因此範唱能力更顯重要。要做到「一支粉筆、一副歌喉」用唱的來講解知識性概念（例如：「春之祭序奏以低音管帶出的哀傷旋律（唱🎵🎶🎵）直到法國號加入，出現了增五度（唱🎶）的不協和感….」）
3.師生互動：如何適時提問來幫助思考深度。能夠設計活動、與台下互動，在與學生引導問題中帶出知識內容，而非只是自己條列式說明，這個能力必須要有，但僅是基本盤，若能穿插問答、互動，較能看到你不一樣的地方，也會是亮點。
亮點的呈現也可以是在試教中帶入議題探討、或是丟些反思的問題給學生，留下下節課的伏筆之類的，這樣會讓我覺得你不是只是教，而是能以音樂為中心，將觸角伸到其他世界，感覺更有深度。
如果試教後有提問，我覺得要備好剛剛這樣設計的後續你會怎麼上？以及為什麼要這樣上？也就是雖然只教15分鐘，但對完整流程要有想法，避免被問倒。
4..如何檢核評鑑學生的理解。
5.引起動機怎麼破題，結尾的收束如何設計。
6.跳脫框架的教法：試教設計必須放入亮點，可以想想別人都怎麼教，然後自己不要這樣教，或是別人可能會挑哪個部分，想想能不能融入其他部分，就是要讓自己與眾不同，讓評審印象深刻，非你莫屬~(感覺我就是個機車的評審😆
獨招容易會有12個考生都指定同一個單元的範圍，也不是說不能走安全牌，只是想要有不一樣的思維，畢竟評審同一批看了很多考生，但如果大家設計都一樣就很無趣！
二、最常看到考生陷入迷思是什麼？
1.什麼都要講，什麼都要介紹！不但會有教不完的急迫感，語速也會太快，很像在背書。
其實評審老師們都是教了十幾20年的專業音樂老師，課程比你熟悉多了，照本宣科課本上既有的知識，比較無法在眾之間突出。最好是能夠呈現出你消化過深刻重新建構的自編教材概念，會讓評審們耳目一新，也突顯你的專業。
2.對歌聲沒自信：有些準教師覺得唱歌能免則免。再次強調，這是音樂科教師甄試，不是紙上談兵的數學英文….。不管在任何階段，你永遠記得「聲音先於符號」，沒有樂音的音樂課不是音樂課。
3.忽略了班級經營：高中評審老師一樣希望看到準教師如何在短時間內呈現教學策略（加分制度？如何教室管理？）
有些教師甄試教學演示的場合，台下有真的學生給你教！！不論從5,6位到一整個班級，都是考驗教師「班級經營」的能力。這時後就不能只用「演」的。因此準老師們必須先預想碰到的狀況，例如學生吵鬧？不願開口唱歌？滑手機？自習其他科目？等等現時世界中會碰到的情況。
三、關於板書、範唱、範奏有沒有何叮嚀與建議？
教學演示一定是沒有多媒體設備，因此大量依賴板書。最好能夠練到一邊寫板書一邊說話！板書的編排版面要進行設計，心智圖、康乃爾筆記版面呈現，都是還不錯的吸睛方式。
範唱是很必要的，要自己先預設好，在開口第一個音之前就要想好會不會過高或度過低。若聲音的音域沒辦法到，又要加鋼琴伴奏的話，也要先思考過移調。
帶歌唱教學，除了順過一段、套詞，也要針對歌唱困難出，或者是咬字容易疏忽之處做提醒。
鋼琴演奏視各校而定，版本裡面的歌曲至少伴奏和弦要熟，更有甚者，最好自備一首古典鋼琴自選曲。據說有一個學校在面試的時候，臨場要求考生彈奏一首近期演奏過的鋼琴古典曲目！（所以如果你從大學鋼琴復修以後就沒有再練了，那真的很危險啊！這真的是考驗音樂教師十八般武藝還有隨時精進不退的真功夫）
💥含金量超高的網路上岸強者延伸閱讀→
嗡嗡音樂加油站 